martes, 27 de julio de 2010

Jornada de Danza Folclórica



JORNADA DE DANZA FOLCLÓRICA

a cargo de Matías D’ Alessandro
La Plata

Sábado 21 de agosto de 14 a 18hs.

DESTINADA A PERSONAS CON Y SIN EXPERIENCIA. CUPOS LIMITADOS
SE REQUIERE INSCRIPCIÓN PREVIA. HASTA EL 16 DE AGOSTO

Aprender las esencias básicas de la danza folclórica y llegar a un entendimiento para su realización; paso básico, posición de brazos y ritmo, principalmente. La disociación de piernas y manos para educar al oído y saber de la riqueza musical. Un abordaje para diferenciar las distintas danzas tradicionales como lo son la zamba, chacarera y chamamé. Y así llegaremos al disfrute de nuestras danzas sabiendo qué estamos haciendo a la hora de bailarlas.

CV Matías D’ Alessandro

 Se formó en folclore y se perfeccionó con distintas técnicas de la danza: danza teatro, danza contemporánea, flamenco y tango.
Fue bailarín del ballet de folclore y tango de la UBA, integrante del ballet municipal de flamenco de la ciudad de La Plata, y profesor de danza folclórica en el ballet Sangre Pampa de la ciudad de Quilmes, en el conjunto municipal Raíces de mi Patria de Berisso y en la agrupación folclórica de Punta Indio.
También, integró la compañía de danza folklórica Nuevo Arte Nativo, dirigida por Koki y Pajarín Saavedra, con quien presentó espectáculos en el interior del país. Realizó talleres de folclore y coreografía para elBallet El Camaruco, de la provincia de Chubut; fue miembro de la compañía Argentina Rivers Dance, con quien presentó el espectáculo “Malambeando” en gira por España. Obtuvo contrataciones para presentaciones en Río Grande Do Sul, Brasil.

Informes e inscripción: fabriquera@hotmail.com

jueves, 3 de junio de 2010

Seminario Internacional


La Fabriquera Itinerante
invita

Seminario Internacional Danza Contemporánea,
Técnica e Improvisación

dictado por
Khosro Adibi

Sábado 19 y Domingo 20 de junio
10 a 14hs.
Cupos limitados. Se requiere inscripción previa.

Khosro Adibi es un artista multidisciplinario que trabaja actualmente como profesor, intérprete, director, vídeo maker, fotógrafo e iluminador para diferentes obras de teatro y danza.
En 2001 fundó Laster Studio (Center for Contemporary and Experimental Dance) en Bruselas, el IPL (International Performers Lab) en 2004, Les PesPis (Company) en 2005 y Fronteras & C.A.E (Niños Art Education) en 2007.
Más recientemente, Khosro Adibi ha dictado workshops en Europa, África y América Latina, es entrenador regular de Rosas Company, la Compañía Maguy Marin en Lyon y ha bailado en Les Ballets C. de la B.

Página Oficial de  Khosro Adibi:

Khosro Adibi en PAGINA 12

Propuesta del seminario:
En general trato de simplificar el método de la creación dándole confianza a los estudiantes para que crean que pueden hacer su propio trabajo y ofreciéndoles herramientas para improvisar y componer.
Las clases empiezan con 90 minutos de Trabajo de Piso (Técnica del piso), luego se va al trabajo de improvisación y por último, se trabaja en la composición.
Durante el Taller vamos a desarrollar en las secuencias de solos, dúos o grupos para presentar el último día del taller (abierto al publico).
Las clases de Trabajo de Piso se focalizan en el fortalecimiento del centro. Vamos a usar las manos y brazos en relación o interacción con el piso, trabajando con espirales para encontrar los momentos de peso y gravedad durante el movimiento.
Focalizando en la Improvisación, se le da una gran libertad al cuerpo para buscar su propio vocabulario de movimiento personal.
A través de los ejercicios trato de alentar a las personas a encontrar su manera de moverse, escuchar su cuerpo y ampliar su vocabulario del movimiento.
Relacionar a los artistas con sus espacios y su relación con otros artistas, también con la imaginación, reflejos físicos y musicalizando los movimientos.
En la parte de Composición nos centramos en la preparación de la Performance. Vamos a crear material en solos, dúos y grupos y durante la presentación vamos a combinar el material coreográfico con la improvisación para encontrar una forma de componer nuestro material en el grupo para la presentación (como mucho podamos hacer en 3 días).
Al mismo tiempo, buscamos componer el espacio y el material del movimiento que creamos con el grupo. Otro elemento importante es el de focalizar en un punto de atención en el espacio, mientras se esta presentando: dónde el público mira y cuánto tiempo el material atrae la atención de la audiencia.

Informes e Inscripción: fabriquera@hotmail.com

El seminario se desarrollará en el Estudio La Casa. Diag 74 Nª 819

jueves, 27 de mayo de 2010

Otoño en Fuga



La Fabriquera Itinerante presenta “OTOÑO EN FUGA. Espacio de prueba” más que un espacio, una oportunidad de poner a prueba aquello en lo que estamos trabajando. Como lo fue Letras de Medianoche y V de Variedad, celebramos el encuentro de propuestas disímiles en una lugar que tomamos por asalto.
La velada será el día domingo 30 de mayo a las 20hs. en La Casa (Diag. 74 nº 819 – La Plata) y habrá danza, teatro, música e improvisación libre con invitados especiales: Leonel Kaplan (Bs. As), Christof Kurzmann (Viena/Austria) y Edén Carrasco (Chile).

FICHA TÉCNICA
Patricia Ríos
Cabe Mallo
Danza:
Laura Valencia
Daniela Camezzana
Música: Carolina Carrizo y Hernán Samá.
Leonel Kaplan, Christof Kurzmann y Edén Carrasco.
Entrada: $ 20

lunes, 17 de mayo de 2010

Instrucciones para conmemorar


sobre Mar de fondo de Patricia Ríos.

ESTRENO
lunes 24 de mayo a las 21.30

Galpón de Encomiendas y Equipajes
del Grupo La Grieta (18 y 71 – La Plata)


Andrés Monsalve
Aurelia Osorio
Cabe Mallo
Clara Tapia
Christof Kurzmann
Gastón Costa
Juan Pablo Thomas
Julia Domínguez
Julia Sbriller
Luciana Lima
Matías D´Alessandro
Mónica Fernández
Silvina Fernández
Silvana Haro
Música original: Diego Madoery
Composición e interpretación de clarinete: Christof Kurzmann
Vestuario: Magalí Salvatore y grupo remix.
Asistente de dirección: Lucía Savloff – Daniela Camezzana
Prensa y Difusión: Daniela Camezzana
Dirección: Laura Valencia



Después de la función BONUS TRACK con invitados:

DESANDAR

con dirección de Sabrina Llanos y Daniel Tejada y la participación de los bailarines Matías D´Alessandro y Santiago Azzati

+

PROYECCIONES

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FIESTA

Pizzas, bebidas y  música
con
Dj Nicolás Madoery



domingo, 16 de mayo de 2010

Instrucciones para conmemorar x Patricia Ríos



A veces pienso en la historia como viaje de ida. Cuando más se adentra en su territorio más se extiende. Se puebla de preguntas. Se resiste a ser contada. Como desconfiando del cuento.  Mar de fondo nació del deseo de estimular alguna de esas preguntas  y también de indagar la concepción de lo argentino. Esa realidad histórica del país hecha de multitudes sin patria, de inmigrantes, de prófugos, de abandonados, que ha llevado a afirmar la inexistencia de la identidad nacional. Por el contrario siempre percibí algo fundante en el cruce, en ese mestizaje de origen. De la curiosidad por aquellos hombres y mujeres que siendo extranjeros han estado tan presentes a la hora de construir nuestro país y nuestra cultura, del interés por las batallas imposibles, la desmesura, y por qué no, las grandes aventuras; surgió la decisión de elegir como tema a los corsarios.
En Mar de fondo remix recuperé alguna de las preguntas que me aparecieron a lo hora de escribir la obra, la resistencia con la que sobreviven alguna de las respuestas, la desconfianza en el cuento y en las estampas escolares, la emoción. No es una adaptación ni una versión, pero hay una música que vuelve como una canción de fondo y algunos momentos le son fieles en la medida misma de su desvío.

La cursiva refiere a frases algo distorsionadas  de “La perspectiva exterior: Gombrowicz en Argentina” ensayo de Juan José Saer, que justamente comienza: “Ser polaco. Ser francés. Ser argentino

Instrucciones para conmemorar x Laura Valencia

En diciembre de 2009 me proponen versionar MAR DE FONDO, obra de dos actores y un ropero, con motivo del bicentenario. La propuesta consistía en incorporar danza o lenguaje coreográfico al trabajo.

Soliloquio entre diciembre y marzo

Cómo conmemorar este bicentenario. Por un lado odiando la idea de lo convencional, el tema instalado vacío de reflexión;  por otro, queriendo seguir preguntándome  y no escapar a la dificultad de encontrar respuesta.
¿Qué hago? ¿puteo y me escondo debajo de la cama porque me niego a que sea el bicentenario?   Imposible. ¡Si lo es!
No me interesa,
no estoy de acuerdo.
¿Con qué?, ¿con darle valor a la fecha, al momento?
¿qué se conmemora?
Uno puede abstraerse acaso? resistir, estar al margen?
¿para qué festejar? ¿qué recordar?
Yo tengo un sentimiento auténtico de pertenencia (estuve, no poco tiempo, considerándolo conmigo misma) y  no me es fácil de todos modos encontrar la manera de conmemorar.
Desconfío de lo que encuentro, muchas veces soy trivial y sólo puedo recurrir a la sensibilidad, revisar sentimientos e ideas en relación al arte de recordar públicamente algo
Por qué a veces lagrimeo cuando escucho el himno o me late tan fuerte el corazón cuando lo tocan 500 bombos en una madrugada de julio en Santiago del Estero.
Entonces marzo, instrucciones. Sugerir al grupo con el que comparto la tarea que examine su propio entusiasmo (o su desinterés)  hasta el momento de  ser convocados.
Fabricar  juntos una emoción nueva.
Entiendo que mi necesidad de hacer, atraviesa la reflexión y ahí me encuentro en el punto de partida.
¿Cómo conmemorar?
Acopiar material: TODO ES MATERIAL. Los cruces extremos, lo noble y lo bastardo, el prócer y el barrabrava, el lugar del cruce, mis cruces, la Billiken y el libro de texto, cargas, burros de carga.
Desconfiar de las estampas escolares, pero recurrir a mis recuerdos más vivos: los de la infancia.
No desenterrar cosa muerta queriendo hacer otra cosa, construir un estado afectivo nuevo en relación a rememorar, ponerse de otra manera ni a favor ni en contra. ¿Qué sería?
Yo  recuerdo, ¿de qué manera?
¿Públicamente, cómo lo expreso?
No quiero versionar Mar de Fondo
quiero que se parta en dos.
Entonces…
Leer, leer, leer, soñar preguntar
ver escuchar recordar
soy escéptica, tengo dudas….
necesito qué fabricar, qué  estoy buscando
no soy historiadora, no recuerdo todo…
llega a mis manos:
La invención de La Argentina, de Nicolas Shumway,
La argentina como una idea, es entonces, la historia Argentina como la historia de una idea.
Él habla de cómo no tuvimos ficciones orientadoras a la hora de fomentar o acompañar el sentimiento de una nacionalidad preexistente, o un destino nacional común.Y que en otras casos se recurrió a desenterrar estos mitos originarios y a veces a inventarlos para difundirlos “con celo evangélico” que alentaron a los franceses a ser franceses a los ingleses a ser ingleses y que por aquí esto no sucedió
Pienso en el origen, la independencia se nos vino, sin idea de país que la precediera; ahí la idea: la argentina es una idea
tomar esta falta de mito originario, esta ausencia de ficción única que agrupe, como el espíritu de la obra.
Somos un  grupo de personas que intentamos buscar una manera de manifestarnos y conmemorar. No tenemos mito de origen único a cual recurrir para representar y constituir lo simbólico de nuestra nacionalidad en una sola imagen o momento (llámese judíos tras la tierra prometida, yankees en carretas atravesando el desierto, etc. etc.) debemos inventar alguno, cosa imposible, inabarcable y que a la vez nos hace tan argentinos.

AGRADECIMIENTOS
A Pachu y a Pali del Club 12 de Octubre.
A Balbina Monzón
A La Casa, Centro de formación y producción artística. En especial a Florencia Olivieri y Mariana Estévez.
Al Grupo La Grieta.
A Hélida Dopchiz